martes, 10 de septiembre de 2013

Random de Internet #5: So, You're a Cartoonist?

So, You're a Cartoonist? (Así que, eres un caricaturista?)
Creador: Andrew Dobson aka. Tom Preston
Tipo: Webcomic
Género: Comedia/Slice of Life
Idioma: Inglés
Calificación:
Historia: **** [4/5]
Arte:  **** [4/5]

Link Online: 

Resumen:
Andrew Dobson es un caricaturista profesional. Él hace comics para Brentalfloss, y tiene sus propias obras originales. Y como caricaturista profesional, tiene muchísimas anécdotas que contar sobre su profesión, que se encuentra entre las más desvaloradas, despreciadas y mal pagadas profesiones.
Sea sobre cómo lidia con sus fans, sobre cómo tiene que quebrarse la cabeza para inventar nuevas historias, sobre cómo lo critican por su estilo, sus comentarios o su trabajo en general, "So You're a Cartoonist" es una serie de cómics donde Andrew te pinta toda la vida de un caricaturista (por si piensas atreverte a meterse a ése negocio) con una taza de comedia y dos de sarcasmo.
El pobre ha pasado por tantos cambios artísticos... sólo les diré que en éste momento, Andrew se dibuja a sí mismo como un oso de peluche azul.
No pregunten, sólo lean.

Crítica:
Yo soy un fanático de las tiras cómicas basadas en eventos reales.
Y no se pone mejor que un caricaturista haciendo tiras cómicas sobre las desgracias de su propia vida. Especialmente en una profesión como la suya, que a ojos del mundo aún se mete en la categoría de "dibujos para niños", despreciándola.
Pero aún mejor es que Andrew no es un simple tipo al que le pasan cosas. Es un sujeto con opinión política que no se lo piensa dos veces para hacer cómics burlándose de sus fans y de la gente que lo critica por igual. Y Dios mío que lo critican.
Que su estilo de dibujo, que su comedia es aburrida o muy compleja, que ya no le echa tantas ganas, que su caricatura de sí mismo tiene cabello pero él en realidad no tiene... de todo lo critican, y en vez de ser como la mayoría de los artistas que trabajan sin hacer caso de las palabras, buenas o malas, Andrew lee todos los comentarios y hace cómics para responderles.
Ésta situación llego a tal grado que incluso se comenzó a dibujar a sí mismo como un oso azul (tipo los Cariñositos) sólo por marcar un punto.
Y Andrew te da un panorama COMPLETO de su vida como caricaturista. Cómo es con su esposa, toda la lata de ir a convenciones a vender su material, las comisiones, la lata de los clientes que quieren criticar todo, la comparación de ingresos con amigos con trabajos "cotidianos", etc.

En conclusión,  "So You're a Cartoonist" es un cómic que cualquiera que se quiera dedicar al negocio o al menos tenga un poco de curiosidad sobre cómo es la vida de los artistas necesita leer.
Ganan 1000pts. si reconocen a alguno de estos artistas.

lunes, 9 de septiembre de 2013

Enciclopedia: Canon

El Indesafiable Canon

Tipo: Concepto

Descripción:
Probablemente, si no son fans de los comics, les costará mucho entender cuando algunas personas hablan de ellos.
¿Y cómo no hacerlo?  Hay cientos de reboots, dimensiones alternas, historias "What If", y miles de universos paralelos que hacen imposible de entender a menos que te tomes el tiempo de leer los comics, o si no tienes tanto tiempo, de leer la Sagrada Wikipedia.
Y no me digan que no es cierto Geeks, porque todos hemos tratado de explicarle en alguna ocasión a alguien el hecho de que ha habido más de 6 Robin, o que hay una razón por la que el Superman de la Era de Plata tuvo que desaparecer; pero eso es imposible de hacer sin meterse en 3 viajes en el tiempo, dos dimensiones paralelas, y un reboot.
Pasa lo mismo con los Otakus.
Puede que tu serie favorita fuera un gran anime, pero entonces a los creadores se les ocurrió sacar un videojuego que lleva a la historia en una dirección, un manga que la lleva en otra, una novela corta que dice que todos se murieron y una segunda temporada que te deja sin saber qué es verdad y qué no.
¿Pero cómo se puede saber qué es una idea de una dimensión paralela y qué es la verdadera historia a la que uno debe apegarse? ¿Cómo saber si la pareja ideal que siempre quisiste que sucediera en realidad nunca fue real?
Pues para éso está el Canon.

El Canon se define como: "La línea temporal y conjunto de hechos de una obra de ficción que pueden ser considerados como verídicos e indesafiables, aceptados por todos los fans y autores en general".

Aquí les va un ejemplo rápido:
Hay cómics de los X-men, al igual que películas, videojuegos y series de TV. Pero el Canon siempre serán los cómics.
Sin importar lo que un director quiera hacer con los personajes, o la historia que se inventen en un videojuego, éso es un gigantesco 0 a la izquierda, puesto que los cómics no respetan lo que sea que se decida en ésas historias y la historia del cómic siempre tendrá más peso.
Así que si alguna vez se encuentran escuchando algo como:
  • Tipo 1: "¡Claro que Mystique era la hermana adoptiva de Xavier! ¡Lo vimos en X-men: Primera Generación! ¿Cómo es que nunca sale en los cómics?"
  • Tipo 2: "Mira, dejando de lado que X-men: Primera Generación fue un vil pedazo de basura sin sentido de cronología con el resto de las películas (o el universo Marvel), en los cómics nunca tuvieron más relación que la de enemigos. De hecho, Mystique ni siquiera era la segunda al mando de Magneto."
  • Tipo 1: "¡Pero las películas...!"
  • Tipo 2: "¡¡¡¡NO ES CANON!!!!" 
  Conclusión: Tipo 2 gana.

Toda clase de shippings (emparejamientos) que se insinuaron en la serie/manga/cómic/película pero nunca se consumaron, son total y absoluta teoría hasta que no sucedan en el Canon. Toda teoría de origenes... todo lo que se les pueda ocurrir a los fans que jamás ha pasado en el material original se puede considerar como inválido, ya que no es parte del Canon.

También sucede el hecho de que una obra de ficción cruza varios campos, iniciando como un libro que deriva en película, o un cómic que deriva en series de TV.
Por ejemplo, en el anime es muy común el uso del relleno/filler para matar el tiempo en lo que se deja que el manga publique más capítulos. En muchos casos, éste relleno no afecta para nada en la historia, pero muchos fans quedan con la duda de si los personajes o los eventos sucedidos durante el relleno realmente "valen" o de plano no importan para nada; más aún, a veces ese relleno contradice a la historia original, así que su validez es casi de 0, pues todos le dan más fe a lo que sucede en la historia principal que a lo que se inventaron en un relleno (pues a veces ni consultan al autor).
Y después, si el anime tiene mucha fama, puede desenvolverse en una película, que viene siendo (casi siempre) igual a un capítulo de relleno muuuy largo, dado que tampoco afecta al Canon. Pero como se trata de una película basada en un anime basado en un manga, su adherencia al Canon es menor y por ello menos "válido".
¿Quieren un ejemplo?
DRAGON BALL: EVOLUCIÓN
No profundizaremos en los vastos niveles de asquerosidad que fue esa película, pero con ello queremos probar que, mientras que el manga es lo que se considera "oficial" de Dragon Ball, y el anime, que lo siguió muy fielmente (excepto Dragon Ball GT, aunque al parecer Akira Toriyama está pensando en hacerlo parte del Canon porque van a incluir partes de la historia en la nueva película de Dragon Ball: La Batalla de los Dioses... pero ése es otro tema) también es considerado canon, Dragon Ball: Evolución se sacó toda la historia por el culo y rehizo a los personajes como se les hinchó la regalada gana. Pero como es una película basada en el anime basado en el manga, su validez canon es de 0.
Lo mismo aplica para la bastardización de "El Último Maestro Aire".
Y es imposible hacer una ley absoluta, pero normalmente, ésta es la pirámide de validez del Canon:


El Fanon

Como entre fans siempre hay de dónde sacarle a todo, un grupo de fans (fandom) pueden pasar eternidades peleando entre ellos o diseñando teorías de cómo podrían ser las cosas. A ésto se le llama Fanon.
Básicamente, el Fanon es una idea que todos, TODOS los fans han considerado "oficial" y, a pesar de que nunca sucedió en el material original, todos lo toman como un hecho inmutable.
A su derecha pueden ver un ejemplo del Fanon.

¿Quieren saber por qué es Fanon?
Porque Akira Toriyama nunca dijo cómo (o con quién) perdió su virginidad Bulma, y nunca salió ese detalle en ninguna parte del manga o el anime. Pero todos asumimos que fue con Yamcha, así que eso se vuelve un hecho, es decir: Fanon

La Palabra de Dios

Como si el debate entre lo que es Canon y lo que no lo es no fuera suficientemente intenso, incluso dentro del canon a veces se dejan huecos, sea porque se canceló la serie/anime/manga/cómic/etc, o porque simplemente nunca se mencionó nada al respecto.
Cuando eso pasa, los fans pueden pasar hasta la eternidad peleando entre ellos, defendiendo distintas teorías sin jamás llegar a un acuerdo, dado que nunca hubo una respuesta oficial a esa duda. Y el tema es tan polémico, que no hay un fanon.
Puede que la pelea sea sobre que si Hermione perdió su virginidad con Viktor Krum o no, o cualquier otra cosa de ésa naturaleza, pero estos debates eternos sólo tienen una solución:

La Palabra de Dios

La Palabra de Dios es la forma definitiva del Canon, y literalmente se refiere a lo que diga el creador original de dicha obra. El poder de la Palabra es capaz de destruir incluso lo que está en el material original.
¿Recuerdan cuando J.K. Rowling dijo que la razón por la que Dumbledore nunca tuvo familia era porque era gay?
Pues ésa es la Palabra de Dios, así que automáticamente se vuelve Canon.
(por cierto, alguien pregúntenle sobre lo de Hermione, porque ya me dio curiosidad)
Grandes fandoms usan a la Palabra de Dios como último recurso para darle fin a un debate, aunque siempre existe la posibilidad de que haya varios portadores de la Palabra de Dios, así que los fans se dividen en lo que dice una persona o lo que dice otra... justo como en las religiones.
(¿Ven? aprendieron algo sobre la condición humana hoy)
E incluso entre las Palabras de Dios hay niveles de influencia.
A veces la Palabra de Dios la puede dar un actor famoso de la franquicia (como Leonard Nimoy de Star Trek), y por su nivel de importancia para el fandom, puede que su Palabra de Dios sea aún más válida que la del mismísimo creador del Show.
En otros casos, el autor original tiene la Palabra de Dios definitiva, incluso aunque ya no esté escribiendo; un ejemplo de éste caso es Stan Lee, el padre de Marvel, cuya palabra de Dios es tan poderosa que todo lo que él dice invalida lo que cualquier otro autor decida.

Fuentes:
http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/Canon
http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/WordOfGod

viernes, 6 de septiembre de 2013

Recomendación Cómic #5: En búsqueda de la Fuente de la Diversión

Fanta: Salvando la Fuente de la Diversión
Compañía: Fanta​
Género: Ciencia Ficción
Capítulos: 1
Calificación:
Historia:  *​ [1/5]
Arte: **​ [2/5] 


Trama: 
¡La pandilla tiene problemas! El reloj de la ciudad se ha detenido, y eso ha causado que la diversión se detenga; pero el hombre que vive en la torre del reloj les ha dado el mapa para ayudarlos a llegar a la Fuente de la Diversión, que es el origen de la diversión y de la fuerza del reloj.
Así que Gigi, Floyd, y los demás, armados con los artilugios de Floyd, se van en camino a la Fuente; pero en su camino, se encontrarán a Los Que No Se Divierten, los cuales comienzan a infectarlos.
¿Qué pasará si no logran arreglar la Fuente? ¿Se convertirán en Los Que No Se Divierten?

Estas cosas se usan una sola vez.
Crítica:
Si leyeron la trama y en serio creen que les recomiendo leer esto, sólo significa que tengo que mejorar mi capacidad de escribir sarcasmo.
Este es el peor pedazo de cómic que he leído en mi vida. Todo en él es una lista de todo lo que puede salir mal en un cómic, y un constante recordatorio de que sin importar que muchos trabajen por amor al arte, siempre hay alguien dispuesto a venderse para hacer un trabajo de tercera y sacar su buen dinero.
¿Y quieren saber por qué lo voy a reseñar?
Porque los malditos consiguieron que se vendiera en paquete con el Superior Spider-man #4. Así que si querías comprar el Superior Spider-man, tenías que llevarte esta basura junto.
¿Querían que la gente leyera su cómic, Fanta?
Pues aquí les va.

Por que diablos hay un globo por palabra?
Los dibujos son computarizados y con muecas raras, sin nada de vida y más planos y bidimensionales que otra cosa; los diálogos parecen salidos de un capítulo de Dora la Exploradora, hay globos de diálogo usados de una manera tan estúpida que hasta creo que inventaron una nueva forma de hacerlo mal, y una trama que
da tanto asco que da risa.
No puedo esperar ver la secuela:
"Los Osos Polares Coca-Cola y el Tesoro de BebeCocaColaOTeIrasAlInfierno".
Este cómic es tan descarado en su intento de hacer que Fanta se vea cool que la verdad hubiera preferido unas estampillas o un llavero. Porque el cómic no me hizo querer beber Fanta.
...
Bueno, un poquito.
Ya hablando en serio, no hay mucho que decir de éste cómic aparte de que apesta en cada forma en la que puede apestar.
Y el Oscar para la peor presentación va para...
En la mera primera página te ponen a los 7 protagonistas, que dan una presentación tan terrible y tan forzada que me hace querer vomitar. Para que se den una idea, si Batman fuera presentado igual que ellos sería: "Hola, mi nombre es Bruce! Cuando era niño mataron a mis padres, lo cual me llevó a buscar venganza contra los criminales. Me gustan los murciélagos, y vivo mi vida como si no tuviera sentimientos para no herir a los que quiero e intimidar a los villanos. Con  mi intelecto nivel genio, y mis miles de millones de dólares, puedo enfrentarme a cualquier problema y vencer a cualquiera. ¿Por qué? ¡Porque soy Batman!"
Ugh.
De hecho el comic es tan estúpido que presentan dos personajes que no hacen absolutamente nada en todo el cómic (las Lava Twins). Y no es chiste, las chicas sólo aparecen en 3 páginas, y sólo en el fondo.

Pero en fin; al autor, todo lo que le puedo decir es:
Si eres un artista y te vas a vender para hacer mercadotecnia (maldito sellout), al menos haz algo de calidad, no algo que podrá haber sido escrito por cualquier niño de 10 años y dibujado por cualquier amateur con Photoshop.

martes, 3 de septiembre de 2013

Recomendación Anime #6: High School Of The Dead

High School of the Dead (HOTD)
Episodios: 12 + OVA
Tipo: Serie | OVA
Estudio: Mad House
Género demográfico: Seinen
Género temático:Post-apocalíptico, Gore, Ecchi, Harem
Calificación: 

Argumento:  ***** [5/5] 
Desarrollo de la Historia: *** [3/5]
Animación:
  **** [4/5]

​​​Link Online:
Animeid
Animeflv 
 

Trama:
Takashi es un chico repitiendo su segundo año de preparatoria. Todo parece un día aburrido, hasta que en 1hr su mundo da una vuelta completa la iniciar una infección de los muertos vivientes. El, junto a un grupo de sus compañeros y el amor de su infancia, deberán hacer lo necesario para sobrevivir a este apocalipsis y mantenerse “lo más humanos posibles”.

Crítica:
Un anime que bien pudo haber sido un éxito rotundo debido a su temática, animación y una combinación campeona de gore y ecchi que muchos disfrutaron.
El presentarnos un apocalipsis zombie sin duda fue lo que lo colocó entre lo primeros lugares de popularidad y lo calificaba como un anime prometedor sin embargo utilizaron el fanservice como arma principal, olvidando que es un arma de doble filo; por esto mismo su abuso les hizo omitir escenas de acción o llegando a ser un cliché, esto hizo que varios admiradores le perdieran el interés o no lo vieran tan prometedoramente como al principio.
Por problemas entre los creadores se suspendió si seguimiento tanto en anime como manga; para evitar la desesperación de los fans en 2011 se sacó un OVA para no dar por terminada la producción y conseguir tiempo.

*Dato: Cada capítulo de HOTD cuenta con un ending diferente, sin embargo todos son de la misma artista.


En el verano del 2013, Shoujin Sato, uno de los creadores de HOTD, confirmó durante una expo en Alemania que HOTD reanudaría su producción del manga y que para Enero del 2014 saldría la 2° temporada del anime, con nuevas armas y vehículos.

Por: Banda Vi Britania
Miembro de Club Elite

jueves, 15 de agosto de 2013

Random de Internet #4: JL8

Justice League 8
Creador: Yale Stewart
Tipo: Webcomic
Género: Comedia/Slice of Life
Idioma: Inglés
Calificación:
 Historia: **** [4/5]
Arte:  ***** [5/5]
Link Online: DeviantArt

Resumen:
No tengo más que decir que ésto:
¿Cómo sería si toda la liga de la justica tuviera 8 años?
La respuesta: Este cómic.

Crítica:
Esta es una de esas ideas tan brillantes que es sorprendente que a nadie se le haya ocurrido.
Yale Stewart combina los poderes e identidades de los miembros de la Liga de la Justica con las situaciones y personalidades de niños de 8 años, y les da aventuras a su tamaño.
Y lo hace de tal manera, que todo se ve extremadamente natural. Batman y Superman actúan como niños, Power Girl y Wonder Woman actúan como niñas... todo el elenco está reunido en el mismo lugar, desde Alfred hasta Darkseid, pasando por la versión infantil de Lex Luthor, Captain Cold, y más!
Cada capítulo puede ser una nueva aventura o introducir a nuevos personajes, y es genial.
Este comic toma fuerza gracias a que son personajes de culto que conocemos y amamos, y están tan bien estructurados, que esta es una de esas veces en la que sólo necesitas soltar a los personajes en una situacion, y disfrutar de verlos cómo actúan en esa situación.
 
Aún mejor es que este comic está diseñado como esas viejas tiras cómicas del periódico, tanto en colores, texturas como en los diseños de los personajes. A lo mucho hay 5 paneles por página, y son ligeros de leer.
Pero en serio, no hay nada más gracioso y adorable que un Batman de 8 años tratando de ser serio e intimidante mientras está en el kinder, o un niño Flash hiperactivo, o un Linterna Verde que necesita su luz para dormir.
Es esa sutil mezcla de épico, adorable y tierno que lo hace excelente.
La única razón por la cual la Historia tiene 4 estrellas, es porque no hay mucha trama. Pero cada historia es corta y genial.

miércoles, 7 de agosto de 2013

Recomendación Manga #4: Darker Than Black; Shikkoku no Hana

Darker Than Black; Shikkoku no Hana (Más Oscuro que el Negro; La Flor Negro Azabache)
Autor: Iwahara Yuji
Tipo: Seinen/Shonen
Género: Ciencia Ficción/Acción
Duración: 33 Capítulos
Calificación:
Historia: *****​ [5/5]
Arte: *****​ [5/5]

Link Online: Submanga

Trama:
Un día hace 10 años, sin que nadie supiera nada, apareció una extraña zona en Tokio llamada "Hell's Gate".
Dentro de ése lugar, las leyes de la física no existen, y esa zona ha sido totalmente bloqueada por un gigantesco muro creado por el gobierno.
Y no sólo eso: Las estrellas del cielo desaparecieron.
En su lugar, aparecieron otras estrellas, cada una representando la vida de un Contratista.
¿Y que son los Contratistas? Los Contratistas son personas que despertaron habilidades sobrenaturales (telequinesis, teletransportación, piroquinesis, etc.) cuando apareció la Hell's Gate, pero a cambio perdieron su humanidad, y no sólo eso, sino que a cambio de usar sus poderes, deben pagar una retribución (algunos contratistas hacen cosas como romperse un dedo, escribir un poema o beber sangre como retribución).
Otro tipo de personas que aparecieron tras la aparición de la Hell's Gate son los Dolls, que son humanos sin ninguna voluntad (literalmente son como muñecos vivientes) que funcionan como médiums al usar espíritus observadores (por ejemplo, Yin es una Doll que usa como médium el agua, siendo capaz de ver cualquier cosa que suceda si está cerca del agua).
Desde entonces, todos los gobiernos del mundo han mantenido esta información en secreto, dado que los Contratistas no tienen sentimientos, se guían por fría lógica, y gracias a sus poderes, son conocidos por ser efectivos asesinos a sueldo.
Entre esos Contratistas, uno de los más famosos es el Shinigami Negro, representado por la estrella BK-201. Su nombre es Hei, y es un contratista que controla la electricidad.
Tras los eventos sucedidos en la primera temporada del Anime, que incluyeron la destrucción de los muros alrededor de la Hell's Gate, Hei y Yin (su compañera Doll de cuando era miembro de La Organización antes de que desertaran), son buscados por todo el mundo, incluida la agente de policía Misaki Kirihara y viven ocultos.
En esta aventura, el Shinigami Negro se encuentra de vuelta en Tokio, y se cruza caminos con Misaki, una chica que desea ser Contratista y una persona misteriosa que puede darle poderes a personas normales, y de alguna forma está conectado a unas flores de Diente de León.

Crítica: 
La principal razón por la que recomiendo este manga es porque pueden disfrutarlo sin problemas aunque no hayan visto el anime (que les recomiendo que vean, es bastante bueno). Esta serialización corta te da todo lo que hace a Darker Than Black genial sin que tengas que saber otra cosa. Todo lo explica.
Además, el manga está escrito por Iwahara-sensei, que fue el que diseñó los personajes del anime, así que toda la vibra de Darker Than Black se siente en toda la obra, y aún mejor: puede tomarse como parte del Canon (aunque no afecta mucho el resto de la historia ni la 2° temporada del anime, para ser honestos).
Ahora, que quede claro que éste si es un seinen, así que pasan cosas densas.
No es algo tan oscuro y crudo como Gantz o Bitter Virgin, pero aún así es medio denso en ciertos aspectos. Desde el segundo capítulo hay ciertos trazos de cosas como abuso sexual, y por ser un seinen, la violencia es más gráfica (al igual que los desnudos, aunque en este caso no hay nada explícito).
Pero yo vi Darker Than Black por primera vez cuando tenía como 13 y no me pasó nada. Simplemente es el tipo de tono necesario para una historia donde los protagonistas son básicamente personas sin sentimientos.
Pero ya del lado amable, algo de lo que más amo en esta serie de 33 capítulos es el hecho de que profundizan en la relación entre Yin y Hei, que se me hace uno de los mejores romances jamás escritos en el manga, curiosamente, por lo extremadamente sutil que es.
Para que me entiendan, esta relación se trata de cómo una persona sin sentimientos y otra sin siquiera un rastro de voluntad se enamoran. Es de lo más curioso, interesante y atrapante que he visto en mi vida, y les recomiendo que la vean, aunque sea sólo por eso.
En general, Darker Than Black te mantiene picado con su misterio, te sorprende con sus escenas de acción, de pica la curiosidad con todos los poderes y cosas sobrenaturales que pasan, y te atrapa con la interacción entre los personajes. No se arrepentirán de leerla.
Y además, ¡está bien cortita!
Yo me leí los 33 capítulos en 40 min. antes de escribir esta reseña.

jueves, 1 de agosto de 2013

Recomendación Anime #5: Goku vs Luffy vs Toriko

Sueño #9: Super Colaboración Especial
Episodios: 1
Tipo: OVA​
Género: Shonen/Acción
Idioma: Japonés
Subtítulos: Español
Calificación:
Historia:  **** [4/5]

Animación:  *****​ [5/5]
​​​Link Online: 
  Youtube Parte 1
  Youtube Parte 2

Trama:
¿Qué es lo que podría reunir a personajes de mundos tan distintos como Goku, Luffy y Toriko?
Una sola cosa: Comida. Específicamente, la más deliciosa carne legendaria, la cual es el premio de un concurso en una isla remota.
Así que Luffy y su tripulación, al igual que Goku, Toriko y todos sus amigos van a competir para ganarla.

Crítica:
Vamos, todos amamos los crossovers.
Lo único más cool que ver a Goku, a Luffy o a Toriko es ver a Goku, Luffy Y Toriko.
El especial en sí no es totalmente genial, de hecho, para fines prácticos es simple relleno... 
¡PERO A QUIEN LE IMPORTA! 
Sólamente verlos en el mismo lugar es suficiente para mí.
Primero vemos a Luffy, Goku y Toriko compitiendo en carrera, luego en combate, y luego peleando juntos contra una monstruo gigante. Y les vemos hacer todas sus técnicas, incluyendo la motherfuckin genkidama!!
Y todos los personajes de cada una de las tres series aparecen. Toda la tripulación de los Sombreros de Paja, el réferi del Torneo de Artes Marciales, el Maestro Roshi, Toda la familia de Goku y Vegeta... hasta Mr. Satan apareció. Lástima que no estaba Videl por ningún lado; pero tampoco Yamcha, así que da igual.
Curiosamente, lo único malo del capítulo -y esto es 100% mi opinión- son las voces, porque en mi opinión, siempre es mejor escuchar las voces originales de cualquier show de tv con 2 excepciones:
DragonBall y Los Simpson.
Esas son las dos únicas series en la que la versión latina le gana a la versión original.
Pero ¿por qué están leyendo ésto? ¡Vayan y vean el especial! 

sábado, 20 de julio de 2013

Recomendación Anime #4: Ore no Imouto ga Konna Kawaii Wake ga Nai!

Mi Hermana Menor no Puede ser Tan Adorable! (俺の妹がこんなに可愛いわけがない Ore no Imōto ga Konna ni Kawaii Wake ga Nai)  
Episodios: Temporada 1= 12 | Temporada 2= 16
Tipo: Serie​
Género: Slice of Life/Comedia/Romance
Calificación:
Historia:  *** [3/5]
Animación:  ****​ [4/5]
​​​Link Online: 
Temporada 1
Temporada 2


Trama:
Kyosuke Kousaka es un tipo normal. Va a la escuela, hace su tarea... nada de él resalta.
Todo lo opuesto pasa con su hermana menor: Kirino. Ella es modelo, estrella del equipo de carreras de la escuela, tiene buenas notas, es popular... Y ellos dos no se llevan bien. Se ignoran desde hace años y nadie creería que son hermanos.
Pero eso cambia un día que Kyosuke se encuentra un DVD de anime en su casa. La portada es de un simple anime para niños, pero en el interior se encuentra un eroge*. No sólo eso: es un eroge de hermanas menores.
Escandalizado, y temiendo ser tachado de Otaku**, lo esconde y trata de averiguar quién de su familia es el poseedor de tal cosa, y a la hora de cenar deja caer un par de pistas. Su padre y su madre no parecen darse cuenta de nada, pero su hermana queda en shock y se va de la cocina al instante. Al llegar a su cuarto, Kyosuke se la encuentra buscando el DVD, y sin más se lo entrega. Es entonces que ella le pregunta si piensa mal de ella ahora que sabe de sus gustos, a lo que Kyosuke le responde que realmente no le importa.

Esa misma noche, Kirino entra a su cuarto y le dice que quiere que Kyosuke le de un "Asesoramiento de Vida", y lo lleva a su cuarto.
Resulta que Kirino es una total y absoluta otaku de clóset, fan de un anime llamado "Stardust Witch Meruru", al igual que una fan obsesiva de los videojuegos eróticos de hermanas menores.
Es a partir de entonces que Kyosuke se ve involucrado en la vida secreta de su hermana, ayudándola a encontrar amigas con sus mismos gustos mientras protege su imagen al evitar que la gente que la conoce descubra de sus aficiones otakus.
Conociendo así a personas como Kuroneko, una otaku gothic-lolita, y a Saori, otra otaku, con las que Kirino se vuelve amigas.

*Videojuego erótico (obviamente, es para +18).
**Ver Artículo: Ser Otaku 

Crítica: 
¡Ya sabemos, ya sabemos, es obvio que lo sabemos! 
Pero primero escúchennos. 
Al incio, ninguno de nosotros se atrevió a ver este anime -por un buen rato- porque sabemos cómo se ve:
Se ve como si fuera fanservice.
Y lo sabemos. Pero aquí en la Sociedad de los 7 Bushidos estamos comprometidos a darles a todos toda la información posible del anime y el manga sin dejarlos caer en el Lado Oscuro, así que no se preocupen.
La verdad no podemos culparlos por creerlo, aunque (sorpresivamente), este anime no es lo que parece.
De entrada todos nos fuimos con la finta de que éste es un anime ecchi/harem del montón, que es una simple excusa para poner a chicas atractivas en situaciones comprometedoras y tener a un sólo tipo que es muy torpe y se agasaja con todas (fanservice). ¡Y no sólo eso, una de ellas es su hermana menor! Súmale a eso que la hermana tiene una afición por juegos eróticos sobre hermanas menores, y no hay que ser Sigmund Freud para saber que eso es un hentai de hermanoxhermana a punto de estallar.

Pero para nuestra sorpresa, el anime no es así*.
[Lean la nota al final del artículo... todo lo que diremos a continuación tiene que ver con eso]
Curiosamente, el anime juega con todos los estereotipos del hentai, el fanservice y del ecchi, donde todo el mundo cree que ésto va a terminar siendo escena tras escena de desnudos parciales, y la voltea totalmente:
En toda la serie, casi no hay nada de ecchi y no hay un sólo rastro de hentai a la vista.
Cada vez que se da un evento donde en cualquier hentai/ecchi desembocaría en una escena sensual, en éste no pasa nada, y es algo que se aprecia bastante. Pero aún así, ésta es una serie que sería difícil de ver entre amigos que no sepan de anime.
Pero que quede bastante claro: ésta es una serie bastante buena.
El personaje principal es un tipo totalmente corriente con mucho sentido común con el que todos pueden identificarse, que a pesar de que todo le da igual, se la pasa ayudando a su creída, mandona y tsundere hermana menor. Y muchos podrán verse reflejados en Kirino cuando tiene sus momentos otaku.
En ésta serie uno se puede dar cuenta de cómo ven en japón a los otakus, y de todo el estigma que cargan aquellos con tales gustos (de nuevo, léanse el artículo Ser Otaku), el rechazo, la crítica...
Son razones como ésa que han que a este anime se le considere un Seinen, y aunque obviamente nosotros no diríamos que es un Shonen, tampoco es tan denso como para considerarlo como tal. En nuestra opinión, éste anime es un Shojo-Seinen.
Y no sólo eso, el hecho de que pongan éste anime en una línea tan fina que fácilmente podría cruzar al ecchi/hentai, hace que todas las situaciones de comedia sean increíblemente graciosas. Vemos a Kyousuke lidiar con mil problemas cubriendo a su hermana a costa de su propio trasero, y no sólo eso, sino que hay algo de romance (y no hermano-con-hermana).

Nosotros les damos ésta recomendación:
Dénle una oportunidad. Éste anime no trata de conseguir televidentes mediante la sexualización de los personajes, sino que usa el ecchi y el eroge como una herramienta para darnos una historia, en vez de hacerlo lo principal.
(Si lo fuera, esta recomendación sería 18+)

*Oh, dios, que equivocados estábamos...
Queremos aclarar que este artículo fue escrito antes del final del anime, donde estaba claro que la relación de Kyousuke y Kirino es de hermanos... o eso creímos. Pero al final, tanto en la serie de novelas (Que ya concluyó sus 12 tomos), como en el anime, tristemente al final dan el giro donde al final el hermano acaba con la hermana. En nuestra opinión es bastante decepcionante, pues ésta obra se nos hacía impresionante por el hecho de dar todo el esquema de un posible ecchi sin hacerlo en realidad, y al final acabó llevando al mismo final que miles de otras obras similares.