Recomendación Cómic #4: Soulkeepers

Soulkeepers; Los Guardianes de Almas
Autor: Fernando S. Antillón (Guión) | René Córdoba (Arte)​
Género: Acción/ Ciencia Ficción/ Sobrenatural
Capítulos: #24
Calificación:
Historia:  ***​ [3/5]
Arte: ***​ [3/5]
*Cómic Mexicano

Trama: 

Existen unos monstruos llamados Soulkeepers, capaces de volverse más poderosos al alimentarse de almas humanas. Al saber de su existencia, un mago llamado el Gran Maestro creó la organización de los Monjes de la Luz, que combatieron a las criaturas. En la batalla final, casi todos acabaron muertos, y el Gran Maestro decidió dejar su legado en un arma llamada La Legacía, capaz de liberar las almas capturadas; pero esta arma sólo podría ser usada por alguien que no tuviera miedo de nada. Se la entregó a un aprendiz suyo llamado Hector Haste, quien no podría morir hasta encontrar a quien pudiera usar el arma y lograra acabar con todos los Soulkeepers.

En el presente, los Soulkeepers reaparecieron, y ahora un nuevo equipo se encarga de cazarlos. Éste equipo se conforma por Jonathan Snider, un chico de 17 que es el portador de la Legacia, Jason Hicks, un atleta de deportes extremos, la doctora Amanda Gabrielle, y Vanesa Volt, una chica otaku-gamer de 15 años.

Crítica:

Jonathan Snyder

Lo lamento. En serio quería que me gustara éste comic, les juro que sí. Y tal vez a muchos les guste, y ésta es una crítica personal, pero... no me parece bueno.

Pero primero escúchenme.

Tengan en cuenta que estoy comparando éste comic con cómics de la talla de Marvel, DC Comics, Dragon Ball, Naruto, Bleach, etc. Por sí solo podríamos decir que es bueno, pero cuando lo comparas con los grandes, se queda corto. Es bastante desafortunado, porque realmente quiero que México comience a crecer en el mundo de los cómics más allá de las tiras cómicas del periódico y la parodia política; es un hecho de que en el estilo del cómic de acción a color Mexico está muy novato, así que puedo felicitar a Soulkeepers por ser los primeros.

Pero no sólo les voy a decir que no me parece bueno, les voy a explicar por qué. (Y tengan en cuenta que sí lo he leído, no hablo por hablar).

• La Trama

Jason Higgs

Lo lamento, pero el escritor debería de haber tratado de proponerle ésta obra a cualquier editor de la Shonen Jump o Marvel antes de querer publicarlo, porque puedo apostarles que cualquier editor les hubiera dicho que ésta no era una buena idea. Con esto me refiero a que la trama es tan común y corriente que no es interesante. Es la misma idea de "grupo de adolescentes que tratan de detener monstruos con armas especiales" que está tan gastada que hasta hay series de TV en Cartoon Network que lo hacen; otros ejemplos son Danny Phantom, los Cazafantasmas, los Power Rangers... ¿necesitan mas?

Puede haber monstruos, puede haber armas, incluso puede haber un grupo de adolescentes, pero se necesita un GRAN gancho para hacerla resaltar. Simplemente, ésta idea es tan corriente que no resalta. Es tan increíblemente predecible que desde la primera página ya te sabes todo el rollo que te van a contar.

• Los Personajes

Amanda Gabrielle

Naturalmente, hay un número limitado de personalidades en el mundo, pero todo buen autor ha sabido darle su giro a un mismo "modelo" de personaje. Naruto, Luffy, Tai, Natsu y Goku entran en la categoría de "personaje comelón, optimista, latoso, ingenuo, poderoso, dedicado y sonriente", pero cada uno es muy distinto al otro, lo cual los vuelve personajes únicos. El problema con los personajes de Soulkeeper es que todos son personajes de molde, y se puede ver desde su diseño (aunque éso lo veremos después).

-Jonathan: Es "El Héroe Protector con El Poder Único". Murió un familiar suyo y ahora está en una cruzada para proteger a los demás, no tiene miedo y tiene algo especial para hacerlo. ¿Les suena? Les daré una pista: Spiderman, Daredevil, Batman... Diablos, hasta físicamente se parece a Bruce Wayne.

-Jason: Es "El Tipo Grande". Sólamente está en esta historia porque le gusta la acción y la violencia. Desde su diseño te das cuenta de que sólo es fuerza bruta y ya (Hulk, Thor, Zoro, Zaraki Kempachi).

-Amanda: Es "El Taco de Ojo" y "La Doctora". Tu, yo y todos sabemos que su principal rol es verse sexy. Y éso no tiene nada de malo (vean a Marvel y DC), pero es casi todo lo que hay de ella. Tiene un gran sentido de cuidar a los demás (e incluso se supone que tiene un sexto sentido para detectar Soulkeepers) pero la verdad su personalidad es un factor secundario a su físico.

Vanesa Volt

-Vanesa: Es la "Geek/Otaku/Nerd que es Genio Para Computadoras". Su único rol es sentarse en la computadora a darle información a los demás. Y obvio le metieron lo otaku y gamer porque es parte del estereotipo.

¿Comienzan a ver el problema?

El problema es que todos son personajes unidimensionales. No importa lo dramática que sea su vida si su personalidad puede resumirse en un renglón. Las personas somos complejas, somos tridimensionales, no una lista de cualidades y defectos. Y, honestamente, los personajes de éste comic se parecen más a lo segundo que a lo primero.

• El Arte

Ya vieron las imágenes de los personajes.

Anatómicamente están correctos, las sombras están correctas, buen uso del color... éso es lo bueno.

El problema es que están a medio camino entre el estilo cómic y el estilo manga, y en vez de hacer un buen amalgama, salió una versión que no es ni uno ni otro, sino un "a medias" de ambos.

Puedo resumir los problemas del arte en una palabra: Vida.

Miren cada uno de los dibujos. Por sí solo, se ve bastante bien, y se nota que el artista tiene talento.

El problema es que ésos dibujos son sólo eso... dibujos. Pueden dibujar a los personajes corriendo, saltando o lo que quieran, pero cualquiera se da cuenta de que sólo es una pose. No hay dinamismo, no se siente fluidez en el personaje. Este arte me recuerda mucho a los dibujos que se encuentran en los libros de "Cómo Dibujar Manga". Y si han visto ésos libros, sabrán que distan mucho de ser verdadero manga.

Y ésto pesa más cuando se dan cuenta de que todo el cómic está dibujado en el mismo estilo que en las imágenes que ven en éste artículo. Normalmente hay una gran diferencia de dinamismo y calidad entre las "stock images" (imágenes modelo) y el cómic en sí. Las primeras son más detalladas y son sólo modelos, y las segundas son menos detalladas pero con más vida. En el caso de Soulkeepers, todo se ve como stock images. Hay veces que menos es más, y ésta es de las veces en las que más se nota. El manga se dibuja en blanco y negro y no abusa tanto de los detalles, y se ve con más vida y dinamismo que éste cómic.

E incluso DC y Marvel, que dibujan sus personajes en cuerpos perfectos, no hacen tal exceso de sombras, luces y resaltado de músculos como en éstos dibujos.
Como pueden ver en las imágenes a los lados, tanto el cómic como el manga, en sólo dos paneles, pueden dar una sensación de vida y movimiento en los personajes que yo encuentro faltante en Soulkeepers.
Digamos que es la diferencia entre una fotografía de alguien corriendo y una persona posando como si estuviera corriendo. Se verán muy similar, pero se nota que uno es una figura en una pose y el otro es un ser vivo.

¡Uf! eso fue demasiado. De hecho, me gustaría que los autores de Soulkeepers leyeran esto.

Y quiero que quede claro que no los considero malos artistas ni mucho menos, pero quisiera que arreglaran éstos puntos para hacer una obra de calidad que pueda competir con Marvel, DC y la Shonen Jump. Felicito a todo el equipo encargado de la producción de Soulkeepers, pero sin negar que me parece que a su obra le falta nivel, y principalmente deseando que éste artículo les de algunos lineamientos para mejorar su trabajo.

¡Ánimo!

Enciclopedia: Mary Sue

La ODIADA Mary Sue

Tipo: Personaje

Descripción:

Si han habitado el Internet tanto como su servidor, probablemente se habrán topado con este término en algún foro o comentario a lo largo y ancho de la hermosa Nación del Internet.

¿Pero qué es?

A grandes rasgos, Mary Sue es un tipo de personaje odiado por todos los lectores/televidentes por ser despreciablemente perfecto, entre otras cosas (que a continuación desarrollaremos).

El término salió -curiosamente- de un fanfiction de Star Trek creado por Paula Smith para su revista para fans (fanzine) "Menagerie #2" en 1973. 

En éste fanfiction la protagonista era la Teniente Mary Sue. Ésta chica era la persona más joven en haber sido aceptada en  la Academia de la historia, además de ser increíblemente talentosa en todo lo que pudiera concebirse, desde karate hasta la zoología, y desde el primer momento se vuelve en el foco romántico de absolutamente todos, desde Kirk hasta Spock.

Después de eso... todo es historia.

En general, un Mary Sue es resultado de:
a) Pésima capacidad literaria
b) El autor haciéndose una chaqueta emocional al introducirse a sí mismo en una historia como un ser perfecto/amado por todos/invencible/todas las anteriores.
c) Las dos anteriores.

Hay miles de características que pueden convertir a un personaje en un Mary Sue*, pero listaremos las características más comunes a continuación:

*Un personaje Mary Sue puede ser tanto hombre como mujer. A veces al Mary Sue masculino se le llama Marty Stu, pero a fin de cuentas es irrelevante, y es más común escuchar el término Mary Sue.

Es perfect@ hasta niveles inconcebibles, e incluso si no lo es, es amad@ o respetad@ por todos.

Bien

Hay personajes que son badass y no  hay forma de negarlo (Batman), llenos de genialidad, imponencia y el factor "Desearía que me dieras un hijo" en general. También hay personajes que son hermosos, puros e inocentes, incapaces de ser corrompidos por el mal de ninguna forma en absoluto (prácticamente todas las heroínas de Disney).*

Pero todos éstos personajes están rebajados al nivel de mortales.

Por ejemplo; el personaje puede ser increíblemente brillante, un millonario, un peleador increíble, siempre estar calmado y aparentar no tener miedo, pero a fin de cuentas es un simple humano en un mundo lleno de superpoderes, e incluso hay humanos que lo superan en algún aspecto. Aún más, no siempre las cosas le salen bien, ha fallado y la gente no confía en él por su forma de ser, y él mismo tiene muchas culpas e inseguridades que lo atormentan.

De ésta forma, el personaje evita ser un Mary Sue dado que tiene grandes capacidades, pero no es perfecto (ver imagen de la izquierda).

*Goku casi entra en esta categoría, con la diferencia de que él tiene defectos y bastante carisma, compensando sus virtudes con ingenuidad y otras características que lo "humanizan".

Con un Mary Sue, todo eso se va al carajo. No sólo es más talentosa, inteligente y amada que cualquier otro de los personajes (o todos los demás personajes juntos), sino que es imposible que falle, e incluso cuando lo hace, todo era parte de su plan o algo por el estilo.

Mal.

Mary Sue puede estar sola, armada con una piedra, a punto de enfrentarse contra un ejército de zombies nazis con lanzagranadas, y aún así ganar. Y no sólo eso, sino que sigue sonriente, feliz y capaz de revivir a todos los que murieron con sus increíbles capacidades científicas, y hacerlos buenas personas.
Esta Mary Sue puede lograr la paz mundial antes del desayuno, y solucionar los problemas de comida y económicos para la cena.

O tal vez no. Tal vez la talentosa Mary Sue puede ser cínica, amargada, mandona, fría, insensible y cruel, pero por alguna razón imposible, todo el mundo no sólo lo tolera, sino que lo acepta con una sonrisa, porque "ella/él es así".
Es fácil saber cuando un personaje es un Mary Sue porque puede actuar como una vil hijadeputa, una sociópata o una egocentrista, y el resto del mundo actuará como si fuera la mejor persona en toda la creación.
Incluso si alguien se atreve a desdeñarla o enfrentársele, es sólo porque siente celos, y muy dentro de él, sabe que Mary Sue es la mejor. Y al final lo acabará aceptando.

Un personaje como tal es intolerable, dado que jamás hay ningún suspenso ni conflicto, dado que todos a su alrededor son pobres mortales que jamás podrían causarle un daño, y sin importar lo que diga o haga, todos lo/la aman demasiado para atreverse. Todos saben que él/ella sabe lo que hace y es mejor que todos. 

Incluso los villanos aman a la Mary Sue.

Éste tipo de Mary Sue inventó la estupidez de Ganar con el Poder del Amor.

Normalmente éste tipo de Mary Sue se encuentra sólo en fanfictions... y Disney.

Es más poderos@ que Dios  

Chuck Norris no es un Mary Sue

porque él ES mas poderoso que Dios.

Muy bien, tal vez este personaje no sea un súper-genio millonario, tal vez sea algo despistado y demasiado ingenuo para su propio bien, pero tiene el poder para vencer a cualquier villano sin sudar y eso es todo lo que necesita (Superman, Sentry Goku).
Puede que tenga una debilidad, pero rara vez entrará en la historia, y sólo será para dar un par de segundos de suspenso antes de demostrarte que sigue siendo el ser más poderoso del universo y no hay nada de qué preocuparse.

Incluso cuando ves que aparece un nuevo villano con todas las de ganar, y que le ha dado una paliza a Mary Sue... ¡Sorpresa! Mary sólo saca más poder y gana de nuevo.
Y si no, convenientemente, despertará un nuevo poder o habilidad legendaria necesaria para ganar. Cada. PUTA. VEZ.

Personajes que casi llegaron a ser éste tipo de Mary Sue: Goku**, Superman*, Hulk, Sentry, The Spectre, el Hércules de Disney.

*El Superman de la Edad de Plata es totalmente un Mary Sue. Tenía más poderes que todo el universo DC, Jesús y Chuck Norris juntos, tuviera sentido o no.
**Goku casi entra en este tipo. Pero a Goku si lo han podido derrotar (y matar).

Es una vil copia de otro personaje o del mismo autor, pero 1000 veces "mejor".

Esta clase de Mary Sue es despreciada porque simplemente el escritor tomó algo ya existente, y le quitó todo tipo de defectos para convertirlo en... Mary Sue.

Puede haber introducido un personaje ya existente a otro universo (un Batman en el universo Marvel, por ejemplo), o tomarse a sí mismo, el autor, e introducirse en la historia usando además otras características del Mary Sue.

¿Quieren un ejemplo rápido?

Bella de Crepúsculo*.

Básicamente, el autor quería crear una versión de sí mismo extremadamente idealizada, donde todos amaran su perfección, o quería meterse a un mundo de algún show, comic o manga que le gustaba, pero al hacerlo, se dio un montón de poderes que no es concebible tener (una ninja que tiene el Sharingan, el Byakugan, es un Jinchuurki y aparte es la hermana mayor perdida de Naruto).
O la otra opción, no tenía idea de cómo crear un personaje así que sólo copió uno de otro universo en su historia.

*ver imagen de la izquierda.

Todo y todos son insignificantes en comparación, y todo y todos giran a su alrededor.

Aquí entra Bella otra vez.

Puede que no sea un personaje perfecto. Puede que no haga mucho (o nada).

Pero toda clase de lógica, relaciones románticas o profesionales, o cualquier cosa en absoluto dejan de funcionar como lo hacían en cuanto aparece Mary Sue.
Y todo el mundo moriría por el/ella, quiera o no, sólo porque "ella lo merece". El puto universo gira a su alrededor.

Esta Mary Sue puede llega de la nada (una alumna recién transferida a Hogwarts), e inmediatamente, todo el mundo está al tanto de cada cosa que hace, todos quieren estar con ella, y cualquier problema que hubiera o cualquier tipo de roles entre los personajes que existieran... desaparecen.

Puede que ya existiera una pareja canon, pero ¡A la fregada con ello!, ahora Mary Sue es la pareja del protagonista, y no sólo eso, sino que la chica con la que estaba humildemente acepta que Mary Sue es "la indicada", y felizmente acepta que se quede con su novio.

O tal vez un villano de pasado atormentado secuestra a Mary Sue, y al convivir con ella, deshecha todos sus planes del mal, pues Mary Sue lo ha convertido al bien (Aquí entra otra vez el poder del Amor).

Incluso puede ser que llegue, y en cuestión de días se convierta la líder del equipo, y arregle todos los problemas de convivencia en todas las personas del planeta, independientemente de qué tan complejos sean.

Todas sus palabras tienen la capacidad de convencer a las montañas de moverse.

Cada acción que hace es recordada por el resto y citada cuando es necesario.

Sin importar para dónde iba la trama, ahora todo el universo va detrás de donde Mary Sue quiera ir.

Ahora sumen todos estos factores, y tienen a una perfecta Mary Sue.

Quémenla. Quémenla con las flamas del infierno.

Incluso hay algunas características físicas que permiten saber si el personaje es un Mary Sue:

• Tiene un color de pelo/peinado improbable o imposible de tener dentro de los estándares del comic/libro/serie/manga*
• Lo mismo con su color de ojos*
• Tiene proporciones físicas perfectas sin importar su complexión. Puede ser alto, bajo, moreno, pálido, o lo que sea, pero siempre tendrá músculos perfectamente definidos o unos pechos copa D.**
• Tiene poderes que, hasta su aparición, se suponía que eran únicos o exclusivos de otro personaje ya existene.
• Tiene objetos que, hasta su aparición, se suponía que eran únicos o demasiado raros para que tuviera una sola persona.
• Tiene una amalgama de poderes que en teoría no podría tener una sola persona.
• Tiene una historia de origen que no tiene el menor sentido (ser hij@ de dos personajes que no tienen nada en común, o que ni siquiera se conocen/ser sobreviviente de una raza de la que se supone que solo quedó un sobreviviente).
• Alguna marca de belleza o cicatriz con forma imposible o ridícula (corazón, serpiente, dragón, etc).
• Un atuendo incongruente con el resto de los personajes y el lugar en sí.
• Tiene un ser/mascota acompañante que no solo es adorable, sino que tiene casi tantos poderes como Mary Sue.
• Además, la mascota tiene también un color de pelo y ojos imposible dentro de los estándares del cómic/libro/serie/manga*
• La ropa que lleva SIEMPRE resalta sus atributos.
• Tiene un nombre que no sólo es raro, sino que tiene al menos 4 (y un apellido con bastante peso en la historia).

*En el Anime y el Manga hay peinados, colores de ojo y de cabello a manos llenas. No todos aplican como característica de Sue. Pero si estamos hablando de Harry Potter o de los Juegos del Hambre... ahí es otra cosa.

**En general todos los personajes de Marvel y DC están en un estado de perfección física irreal, pero tampoco aplican como características de Sue. Pero si es una chica de 15 con un cuerpo de 23... ahí si aplica. 

Recomendación Cómic #3: Superior Spiderman

The Superior Spider-man
Compañía: Marvel​
Héroe: Spider-man
Género: Acción/ Ciencia Ficción
Capítulos: Actualmente #2 en México
Calificación:
Historia:  ****​ [4/5]
Arte: *****​ [5/5]

Trama: 
Peter Parker está muerto. Peter Parker está vivo.
En su último acto de venganza, el moribundo Doctor Octopus logró de alguna forma transferir su conciencia al cuerpo de Peter, acabando cada uno en el cuerpo del otro. Peter trató de detenerlo, pero al final murió en el cuerpo de Octopus, pero no sin antes pasarle un torrente de sus emociones y recuerdos, causando en Otto un cambio de corazón, y prometiéndole a su rival que tomaría su lugar, como el Superior Spider-man.
En este capítulo vemos cómo le va a Otto en la vida de Peter, y como podían esperar de un supervillano, este nuevo Spider-man es cruel, metódico, insensible a las necesidades humanas, grosero hasta cuando es Peter, y capaz de matar.
Desde el primer capítulo lo vemos casi matando a alguien, que se salvó sólo gracias a la ayuda de *spoilers*.
¿Qué pasará después?

SPOILERS:
Peter aún no ha muerto. Bueno, técnicamente es como un espíritu o algo así, que ronda viendo todo lo que hace Otto, incapaz de comunicarse con nadie -sólo Octopus lo escucha de vez en cuando-.

Crítica:
Si leyeron nuestro Artículo "Genocidio Parker en el Multiverso Marvel", sabrán que yo estaba todo excepto encantado con cómo acabaron el Amazing Spider-man (la muerte de Peter), y que juré que no me iba a gustar el Superior Spider-man.
Pero como fan de spidey y de los cómics en general, cuando lo vi en las estanterías tuve que darle una leída para saber qué onda.
Y las primeras páginas estaba disgustado, y sólo podía pensar "¿Cómo pudieron?". Pero entonces... BOOM.
Lo que sucedió cuando aparece *spoilers* me hizo tan feliz, que no tuve alternativa mas que comprarlo. En general esta saga, esta idea en general, son bastante buenas, y se me hace bastante valiente de Marvel el que hayan comenzado todo un nuevo cómic con esta premisa. Si hubieran continuado con Amazing Spider-man, hubiéramos asumido que algo como lo que pasó en el *spoiler* es lo que iba a pasar. Pero como lo acabaron en la muerte de Peter, no sabíamos si iban a seguir con esa idea.
Pero tengo que ser honesto. Para mí esto no es Superior Spider-man.
Para mí este nuevo cómic es "a ver cuanto jugo le podemos sacar a esta idea antes de que los fans se harten" Spider-man.
Porque desde el primer capítulo te dan ciertas pistas de cómo va a acabar esta onda (como que Carlie sospecha algo y recuerda que Peter en el cuerpo de Otto le dice que es una trampa).
En general les recomendaría que lo lean porque por lo visto va a dar pie a bastantes cosas, pero en mi caso personal, lo voy a seguir leyendo por una simple razón:
Para ver cómo acaba.
No quiero que siga por mucho tiempo. Quiero que le saquen el jugo a esta idea y luego pasen a lo que sigue.

Recomendación Manga #3: Iris Zero

Iris Zero
Autor: Piroshiki (historia) | Takana Hotaru (dibujo)
Tipo: Shojo*
Género: Slice of Life/ Escolar / Sobrenatural/ Romance
Duración: 28 Capítulos**
Calificación:
Historia: ****​ [4/5]
Arte: ****​ [4/5]
Link Online: Submanga
*La Todapoderosa Wikipedia dice que es Seinen, pero no me la creo.
**El manga se encuentra en un hiatus por enfermedad. Desde hace casi un año no sale nuevo capítulo.

Trama:
De un tiempo hasta ahora, los niños comenzaron a nacer con una habilidad especial llamada Iris.
Este poder radica a en los ojos, y es único para cada niño, permitiéndole ver cosas como "ver cuando alguien está mintiendo" o "ver el estado emocional de una persona", etc.
Al inicio sólo lo tenía uno de cada 1000 niños, pero actualmente, prácticamente todos lo tienen.
La historia trata sobre un chico de secundaria llamado Mizushima Toru, un Iris Zero (lo cual significa que no tiene ningún Iris), que vive bajo el lema de "mínima exposición", dado que es discriminado por los niños de su edad por no tener Iris.
Un día, sin esperar nada, la chica más popular de la escuela, Sasamori Koyuki, le pide que salga con él.
En realidad, ella le quería pedir ayuda, ya que el Iris de ella le permite ver a "La Persona Adecuada", y Mizushima era la persona adecuada para ayudarle a encontrar al futuro Presidente de la Clase, una tarea que se le había encargado a ella.
Él trata de negarse pero termina ayudándola, lo cual resulta en que Sasamori se vuelva la nueva Presidenta
de la Clase.
A partir de ése momento, Sasamori comienza a convivir con Toru, cuyo único otro amigo es un chico llamado Shinozuka Hijiri, y así él comienza a involucrarse en otras cosas, revelando su increíble capacidad para la deducción y el análisis.

Crítica:
Yo me encontré esta pequeña joya de casualidad, y la verdad, apenas comenzé a leerla, convencí a NMnFS de que la trabajáramos. Así de buena es.
El giro de la discriminación es algo bastante curioso, dado que normalmente tenemos historias de personas con habilidades especiales siendo rechazadas (X-Men, alguien?), pero pocas de que el "normal" sea la minoría discriminada. Y eso es refrescante.
Por otro lado, todos los personajes son bastante interesantes, y el hecho de que le metieran romance normalmente lo arruinaría, pero la química que tienen es tan buena, que sólo lo hace mejor.
Mizushima actúa como el "normal", el que tiene sentido común y no quiere meterse en problemas, pero tiene una impresionante variedad de "súper-poderes" cotidianos, como el hecho de tener una tremenda capacidad empática para saber qué piensan los demás (y hasta ahora nunca le ha fallado), la capacidad de detectar cuando alguien quiere tomarle una foto y desaparecer al instante, etc.
Y por el otro lado, tenemos a Sasamori, que es la chica perfecta, tanto que al inicio temí que se volviera una Mary Sue, pero afortunadamente lo evitaron al volverla una chica normal y bastante agradable. Es popular,
responsable y atractiva, pero terca, emocional, torpe, imprudente e inocente a un nivel en que ya es ingenua.
Y como si no fuera poco, esas características de Sasamori hacen que cuando se enamora de Toru, ambos tengan reacciones increíblemente graciosas.
El resto del elenco no se queda atrás; tenemos a Hijiri, un chico cuyo Iris tiene un poder realmente oscuro y que... digamos que tiene una relación cercana con la muerte, al igual que una chica ruidosa y peleonera llamada Yuki, y muchos más!
Honestamente, todo el tema de los Iris es afortunadamente tomado muy como ruido de fondo en vez de volverlo el centro del show, y sólo se usa como pie para crear historias y situaciones, en lugar de tomar el papel principal.
En general, yo lo considero un manga apto para todo público, y probablemente se quedarán enganchados...
lo cual es muy triste dado que el manga no ha sacado un nuevo capítulo en más de un año.

Enciclopedia: Slice of Life

Slice of Life

Tipo: Género/Categoría

Descripción:

El Slice of Life es un género de la escritura (Sea manga, anime, comics, literatura, etc.) que se refiere a una narración de una vida común y corriente.

Una de las palabras que se puede usar para traducir "Slice of Life" sería "Vida cotidiana", dado que no trata de contar nada más allá de lo que pasa en una vida común y corriente. Incluso puede ser que no tengan ninguna trama en particular, que no haya conflictos... el Slice of Life es, simple y llanamente, contar una vida. 

Por su mismo contenido, es un género bastante pacífico y llevadero. No busca crear emociones intensas, sino entretener, e incluso dar lecciones sobre la vida, la sociedad o los personajes.

No hay poderes sobrenaturales, no hay supervillanos, no hay una persona o lugar que salvar... es la vida y ya. Por eso mismo, incluso en el anime, un Slice of Life mantiene un cierto nivel de realismo en el arte, que mientras que no es hiper-realista, mantiene las reglas de la física y la lógica. 

Es decir: No hay puñetazos demoledores de edificios, ni cabelleras que desafían la genética y la gravedad, ni cosas "random", ni imposibilidades anatómicas.

Su encanto se encuentra en la capacidad de hacer interesante situaciones que pueden ser muy comunes, y normalmente, se puede reconocer a un gran escritor por su capacidad de mantener la atención y despertar emociones en un lector con sucesos simples. Generalmente no llevan una trama extremadamente compleja, y dado que es la observación de una vida, se puede entender incluso si comienza a verse/leerse a partir de la mitad.

Ahora, un Slice of Life no tiene que ser extremadamente y exclusivamente sobrio y cotidiano, sino que puede tratar distintos contextos. En sí, una historia puede ser un Slice of Life mientras no se meta a la ficción (puede que se le de retoques a las expresiones o un cierto nivel de exageración de las situaciones, todo sin salirse de lo plausible en la realidad), además de que los personajes y situaciones sean reales, y finalmente, que se le de un vistazo a toda la vida del personaje, no sólo las partes intensas.

Viéndolo así, una historia sobre un policía puede ser un Slice of Life si trata sobre la vida del policía, en lugar de cómo trabaja y cómo resuelve crímenes.

Éste género normalmente se encuentra entrelazado con géneros como Comedia, School Days (Escolar), y el Romance. En el caso del primero, es porque una vida puede ser muy graciosa, no tiene que ser irreal; y en el caso de las otras dos, es porque la vida escolar y el romance son cosas -valga la redundancia- cotidianas, que la mayoría ha vivido y que puede entender. Historias de noviazgos, de adolescencia, de aventuras con amigos... todo esto es el pan de cada día del Slice of Life.

Eso, claro, considerando que se mantenga dentro de lo creíble. Porque cuando el Romance se transforma en Harem, o cuando las personas o situaciones se salen de los límites de la "normalidad" en general, todo rastro del Slice of Life se pierden.
Es por éso que las Telenovelas no pueden categorizarse como Slice of Life; pues aunque se desarrollan en el mundo normal, no son situaciones cotidianas con las que la gente pueda empatizar, y sus giros y situaciones son excesivamente dramáticos (En serio, ¿cuándo fue la última vez que su hermana gemela perdida trató de asesinarte y suplantarte mientras estabas en un coma causado por haber caído de un caballo al estar huyendo de tu media-prima que busca quedarse con toda la herencia de tu madrastra millonaria?).

Porque, además, hay otro tipo de Slice of Life.

En este caso, el término se usa para describir un sólo capítulo de una serie totalmente enfocada a otro género (acción, terror, misterio, fantasía, ciencia ficción, etc.) en donde los personajes, por sólo este capítulo, no tienen que hacer nada. Es un día donde se toman unas vacaciones de salvar al mundo y sólo los vemos sus vidas cotidianas, y cómo se desenvuelven en los problemas con los que lidian todos en la "normalidad" del universo donde existen.

Por ejemplo, en una serie sobre jóvenes con habilidades superhumanas que normalmente pelean contra el crimen, un capítulo Slice of Life sería uno en el que simplemente, fueran a la escuela.

Podríamos decir que en este caso, el Slice of Life es un capítulo que va a un ritmo lento y relajado a comparación del resto de la serie, donde la normalidad no es comúmente observada.

Hay quien puede decir que un Slice of Life es un género donde "nada pasa", cuando en realidad es uno de los géneros donde la gente se puede sentir más fácilmente identificada, dado que son situaciones con las que uno se puede encontrar en su vida de la misma forma en la que los personajes se los encuentran.

Un Slice of Life bien hecho puede reconocerse fácilmente:  

Porque puedes imaginarlo sucediendo en la vida real cualquier día.

Ejemplos

Anime/Manga

• Ore no Imouto ga Konna Kawaii Wake ga Nai!: Es sólo la vida de un hermano mayor y los problemas que le causa su hermana. Es uno de los Slice of Life más "puros" que hay.
• Bakuman: Es la historia de dos chicos quieren ser mangakas. Es una obra maestra del Slice of Life creada por los autores de Death Note: Tsugumi Ohba y Takeshi Obata.
• Ranma 1/2: Podrá no parecer un Slice of Life, dado que también es sobre Acción, Sobrenatural, Comedia y Romance. Pero si se dan cuenta, no hay una trama en sí; es sólo la vida de Ranma y los malentendidos con los que vive. No hay villanos y no hay una misión que cumplir, pero sus problemas tienen un giro más fantasioso. No es un Slice of Life 100% puro, pero a fin de cuentas, en su mayor parte lo es.

Series

• Friends
• How I Met Your Mother
• That 70's Show
• Seinfeld
• The Big Bang Theory
• Hey Arnold!

Comics

• Mafalda
• Aww Dude

Links:
TV Tropes

Random de Internet #3: Aww Dude!

Aww Dude!

Creador: Akuma Yoru

Tipo: Webcomic

Género: Comedia/Slice of Life

Idioma: Inglés

Calificación:

Historia: ***** [5/5]
Arte:  *** [3/5]

Link Online: DeviantArt

Resumen:

Estas son las aventuras de la vida de Yoru, (el protagonista y autor de los cómics) y sus amigos Blake, Jake, Austin, Cody, su primo Dei, y su novia Hitomi (entre algún otro incidental). Pasando desde el romance y la comedia hasta historias densas y serias, los Serks (SExy jerKS) han sido amigos desde años y tienen miles de historias que contar.

Crítica:

Artísticamente no puedo defender mucho los cómics. Hay ligeros problemas de anatomía y cosas por el estilo que para un puritano del arte podrían resultarle irritantes, y para algunos su estilo anime y con gran sencillez gráfica (usa pocas sombras, y sólo dibuja contornos de distintos colores para cada personaje) puede que les parezca demasiado inmaduro o simple.

Pero, en su defensa (y el mismo Yoru lo dijo), ése estilo queda perfecto para el cómic.

Su sencillez y simplicidad le permiten mucha libertad creativa, dado que es una versión caricaturizada de sus amigos y de sí mismo, y así puede exagerar las reacciones y las situaciones como le parezca más cómodo.

Y además, ¡Las historias son brillantes!

La combinación de su forma de dibujar las situaciones, de desarrollarlas y las simples historias en sí son increíblemente graciosas, y a pesar de haberlas leído TODAS más de una decena de veces, aún siguen causándome carcajadas.

La honestidad con la que Yoru se describe a sí mismo y a todos sus amigos nos permite relacionarlo con nuestra vida y nuestros amigos, dado que por muy buenos amigos que sean, se la pasan molestándose entre ellos a niveles CAÓTICOS, y siempre dan una buena carcajada. El mismo Yoru siempre se dibuja a sí mismo como el sensible y debilucho, y a todos sus amigos igualmente los retrata con fidelidad; lo bueno y lo malo. Incluso hace historias donde él sale mal parado, sin tratar de hacerse ver bien.

Eso sin contar que no se limita a situaciones graciosas, sino a cosas realmentes serias, como el hecho de que uno de sus amigos (Jake) era discriminado y molestado por otros por el hecho de ser gay, o que los padres de su primo Dei son malas personas (por no decir más).
En resumen: historias tristes, historias graciosas, peleas o eventos desafortunados, Aww Dude siempre tiene algo para entretenerte, e incluso, enseñarte algo.

Recomendación Serie #3: Teen Titans Go!

Teen Titans Go!
​Compañía: DC Comics​
Género: Comedia/Parodia
Idioma: Inglés
Temporadas: 1
Episodios: 6
Calificación:
Historia:  ***​ [3/5]
Animación:  ***​ [3/5] ​
Link Online: Animeflavor

Resumen: 
Esta serie no trata de absolutamente nada. Es Robin, Cyborg, Starfire, Raven y Beast Boy haciendo locuras y resolviendo problemas de superhéroes y de compañeros de cuarto.

Crítica:
¿Recuerdan Teen Titans? ¿Esa serie que hizo que todo el mundo conociera a Raven, Starfire, Cyborg y Beast Boy, que tenía genial acción, historias interesantes y logró que miles de fans emparejaran a Robin con Starfire? Bueno, ésa serie duró 5 temporadas y una película.
Todos los fans deseaban una continuacion, y la pidieron por muchísimo tiempo.
¿Y qué recibieron?
El equivalente a Hi Hi Puffy Amy Yumi (si no saben lo que es... no se pierden de mucho) con superhéroes.
No negaré que alguna parte me causó gracia, pero la razón por la que nos encantaba Teen Titans es porque era bastante serio, con acción, una historia atrapante y unos personajes muy simpáticos.

Ugh

Sólo miren la imagen.
Aquí no hay seriedad en absoluto, no hay una trama más compleja que cualquier capítulo de Tom y Jerry y los personajes son parodias de sí mismos. Si nunca viste la serie, ver esta parodia no te da nada nuevo.
Es como la versión súper azucarada de los Teen Titans: El doble de la estupidez y el caos, el triple de hiperactividad en los personajes, y la mitad de la seriedad y la acción.
A todos nos gustaba ver cómo era la vida de 5 superhéroes adolescentes en una misma casa, pero esto es ridículo.
En fin, esto es dulce cerebral: Estúpido, caótico, divertido y nada emocionante.
Te entretiene, pero es decepcionante comparado con el material del que salió.

Esto es vergonzoso, chicos!

Beelzebub #19 por La Sociedad de los 7 Bushidos

Beelzebub 19: Conclusión
Autor: Tamura Ryuuhei
Edición: Flaydowsk | KageShadow10
Por: La Sociedad de los 7 Bushidos
Ver Online: Submanga o Picasa
Descarga:  4Shared

Resumen:
Natsume se entera de que Oga y Kunieda están peleando, mientras, desde lo lejos, dos personas observan la pelea. Son Ikari y una (¿mujer?) llamada Miwa, que resulta ser la que planeó todo para que Oga y Kunieda pelearan para así ellos acabarlos cuando estuvieran débiles.
Nene también lo ha descubierto, así que corre al techo, sólo para ser acorralada y atacada de nuevo por el MK5. Afortunadamente, Natsume aparece y se enfrenta al MK5, dándole tiempo a Nene para que llegue al techo. Desafortunadamente, Kunieda ya ha vencido a Oga, así que Miwa e Ikari se preparan para atacarla.
¡Pero resulta que Oga sigue vivo, y de un golpe entierra la cabeza de Miwa en el suelo!
*Re-limpiado y editado.

Beelzebub #18 por La Sociedad de los 7 Bushidos

Beelzebub 18: Batalla Decisiva
Autor: Tamura Ryuuhei
Edición: Flaydowsk | KageShadow10
Por: La Sociedad de los 7 Bushidos
Ver Online: Submanga
Descarga:  4Shared

Resumen:
Oga y Kunieda están en el techo, listos para pelear.
Kunieda cree que Oga atacó a Nene y a Chiaki, así que viene a cobrar venganza. Oga cree que Kunieda ha aceptado encargarse de Beel, pero que debe enfrentarse a ella para lograrlo.
Lo que en realidad sucedió fue que Oga, cuando iba a enfrentarse a Nene y a Chiaki, salió corriendo porque Beel había sido atacado por un gato. Y justo cuando Oga se fue, el MK5 llegó y atacó a las chicas.
Mientras tanto, Nene ha despertado en la enfermería, y al enterarse de que Oga y Kunieda están peleando, corre al techo para tratar de detenerlos, sólo para encontrarse de nuevo con el MK5, que parecen estar bajo las órdenes de un/una chic@ llamad@ Miwa.
*Re-limpiado y editado.

Beelzebub #17 por La Sociedad de los 7 Bushidos

Beelzebub 17: No te Perdonaré
Autor: Tamura Ryuuhei
Edición: Flaydowsk | KageShadow10
Por: NarutoMasters no Fansub-Scanlation
Ver Online: Submanga
Descarga:  4Shared


Resumen:
Nene y Chiaki quieren pelear con Oga.
Mientras tanto, en otro lugar, Kunieda se encuentra con Hilda, que reconoce que ella tiene potencial como posible madre para Beel, así que decide hacerle una prueba de combate. Por su lado, Kunieda cree que Hilda es la novia de Oga que viene a cobrar venganza. Esto resulta en un combate entre las dos chicas, y aunque Kunieda es capaz de sobrevivir a los ataques de Hilda, esta admite que Kunieda no es tan fuerte como Oga.
De repente, la pelea es interrumpida por dos de las Red Tails, que vienen a decirle a Kunieda que Nene y Chiaki fueron atacadas. Actualmente están desmayadas en la enfermería, y cuando Kunieda se entera de que lo último que supieron de ellas fue que iban a pelear con Oga, decide ir a tomar venganza contra él.
Ahora, Kunieda y Oga se enfrentan en el techo de Ishiyama.
*Re-limpiado y editado.

*Sí, sabemos que sólo estamos subiendo capítulos a lo random, pero es porque hemos estado re-limpiando y perfeccionando estos capítulos para que sean de calidad HQ.

Recomendación Serie #2: Arrow

Arrow 
​Compañía: DC Comics​
Género: Acción/ Superheroes
Idioma: Inglés
Temporadas: 1
Episodios: 23
Calificación:
Historia:  *****​ [5/5]
Cinematografía:  *****​ [5/5] ​
Link Online: http://stream-tv.me/watch-arrow-online/

Resumen: 
Oliver Queen. Hijo consentido, despilfarrador, mujeriego y despreocupado. Un día, viajando en yate con su padre y la hermana de su novia, el barco es atacado por una tormenta, y se cree que todos han muerto.
Pero Oliver sobrevivió. Por 5 años vivió en una isla, y ahora ha vuelto a su ciudad: Starling City. Pero nadie sabe nada de lo que le ha pasado ni lo que hace ahora. Desde su retorno, Oliver ha decidido convertirse en un vigilante, cazando a todos los hombres corruptos que han arruinado a su ciudad con nada más que un arco y sus flechas.

Crítica:
Vamos, ¿en serio tengo que explicar por qué es genial?
Lo que la trilogía de Batman (la de Christopher Nolan, no la aberración de Joel Schumacher) inició, está cobrando frutos en Arrow.
Ya no es el tono semi-fantasioso telenovelesco de "Smallville". Es realista, oscuro, duro y genial.
Toda la historia se desenvuelve en total misterio. Hasta ahora aún no sabemos qué diablos pasó con Oliver esos cinco años en la isla... de repente tiene flashbacks, y parece saber mucho sobre todo (conocimientos de plantas medicinales, sociedades secretas, etc.).
Incluso las chicas disfrutarán el show ...y con el show me refiero a los músculos de Oliver.
Cada capítulo nos da más misterios sobre el pasado en la isla (incluyendo apareciendo personajes como Deathstroke), más acción y cacería de corruptos, más cameos de personajes de DC como Killshot o Huntress, y más escenas de Oliver entrenando sin camisa y mostrando sus pectorales.
Por como va, ésta serie promete.

Artículo: Genocidio Parker en el Multiverso Marvel

Que tal, Ciudadanos del Internet! Comenzemos!

Ok, este artículo es específicamente para fans del amistoso vecino arácnido.
Tal vez el título se vea muy denso o muy exagerado, pero es mi punto de vista acerca de algo que parece suceder en el multiverso Marvel:
Matar a Peter Parker.
Como dijo un buen amigo, "han matado a más Peters en los últimos 4 años que en toda la historia del personaje" (que lleva DÉCADAS existiendo).
Y claro, sé lo que pueden estar pensando: "Oh, es un arco histórico, están dando un giro extremo a la historia. ¿Cuantas veces no ha muerto Jean Gray, o el Capitán América? Seguro lo reviven pronto."
Pero honestamente, no lo creo.

-Advertencia: Spoilers-

Primero mataron a Peter en el Universo Ultimate.
De acuerdo con Marvel, el Universo Ultimate era su "nuevo inicio", donde podían contar de nuevo las historias de todos los personajes del multiverso original sin todos los rollos de inconsistencias en poderes, historias y logística causada en este por todos los cambios de autores, y demás cosas.
¿Y qué mejor forma de volver a contar la historia de Spiderman?
¡Pues matándolo, lógicamente!
Ignoro si las ventas del comic no le dio para seguir dibujándolo (lo cual dudo, pues ahora tenemos el Ultimate Comics: Spider-man, del cual hablaré en un instante), pero pareciera que los autores sólo hicieron una lista de villanos y arcos históricos, y una vez que los habían escrito todos superficialmente, decidieron que ya no había nada que hacer.

Aquí es como visualizo la reunión de escritores de Ultimate Spiderman:
"Muy bien, veamos qué hemos hecho:
¿La aparición de Venom? Listo. ¿El Duende Verde? Listo. ¿La muerte de Gwen Stacy? Listo. ¿Doctor Octopus y los 6 Siniestros? Listo. ¿Spiderman y los 4 Fantásticos? Listo. ¿La Saga del Clon? Listo.
...ok, creo que eso es todo. ¡Maten a Peter, inventen a un nuevo Spiderman!"

Honestamente, dejando de lado los cambios artísticos (todos recuerdan esa docena de capítulos tipo anime donde Spiderman tenía la cabeza circular...), Peter tenía mucho potencial en el universo Ultimate.
Para variar, era más realista: La tía May si sabía que era Spider-man, y por varias razones, ahora Peter vivía con la Antorcha Humana, Gwen Stacy y Bobby Drake (Iceman). Tenían toda la adolescencia por delante, noviazgos, madurez... ¡Eso sin contar la vida de Peter después de salir de la preparatoria! (en el universo original, todo ese lapso de tiempo se lo comieron).

Pero no, lo mataron y consiguieron a un nuevo Spiderman: Miles Morales.
Ahora. No discrimino a Miles por ser moreno ni nada. Es genial que tenga el ataque venenoso y el poder de camuflaje, pero todo el mundo sabe que sólo hay un Spiderman, al igual que sólo hay un Batman o Ironman.
Pueden retirarse, pasar el manto a otro o lo que sea, pero nadie, jamás, cuando le pregunten "¿Quién es Spiderman?", responderá nada que no sea "Peter Parker".
Miles pudo ser "Black Spider" o... algo menos racista como "Spider-kid" o lo que sea. No digo que desearía que no existiera, pero tratar de que sustituya a Peter es algo que simplemente no va a pasar.

Luego, mataron a Peter en el multiverso principal.
En el último número de Amazing Spider-man, resulta que el agonizante Octopus ha cambiado de mente con Peter, y ahora va a usar su identidad para ser malo y lo de siempre. Parece una historia común, pero...
No. Esta vez lo llevaron hasta el final. Por mucho de que Peter (en el cuerpo de Octavius) intentó recuperar su cuerpo, al final falla.
¡Oh, pero hay una nota de consuelo!
Resulta que Peter pudo pasarle cierto nivel de sus recuerdos y de sus sentimientos para que Octopus tuviera un cambio de corazón y ahora decida ser un chico bueno, literalmente un Superior Spiderman.
Así que... ¡Yaaay! ¡todavía hay Spider-man!
¿Verdad?
¡NO!
Apuesto a que en CADA CAPÍTULO de Superior Spiderman te van a tirar en la cara que, aunque sea la cara de Peter, sus poderes, y no sea 100% malvado, NO. ES. PETER. Es Octopus en cuerpo de Peter.
¿Y lo más triste?
Lo mataron justo después de que su vida ya estaba mejorando. Todos sabemos que Spiderman es el superhéroe desafortunado (no tan dramático como Batman o cualquiera de los X-men, pero... sí).

¿Consigue el trabajo de sus sueños? Pues pierde a su novia y ahora todos pueden saber su identidad de nuevo.
¿Kaine ya es un chico bueno? Pues desaparecen a Madame Web.
¿SALVA AL MUNDO DEL APOCALIPSIS DE OCTOPUS? Pues lo matan.

¿Por qué Marvel?
¿Por qué no pueden dejar a Peter ser feliz?

Parker siempre será EL Spiderman.
-Flaydowsk